Née le 8 avril 1948 à Meknès (Maroc) – Décédée le 24 octobre 2014
Arrivée à Paris en 1965, vit à Brétigny sur Orges avec ses parents
Bac C en 1966 à Paris – Diplôme d’infirmière en 1968
Naissance de son fils Laurent en 1969 à Paris – Départ en 1969 pour le Cameroun et retour en 1971
Naissance de sa fille Alexandra en 1972 à Paris
Naissance de son fils Anatole Barina en 1984 à Mulhouse
Concours d’infirmière scolaire en 1974 et pratique pendant 1 an dans un collège professionnel d’imprimerie à Paris
Mutation à l’IUT de Mulhouse en 1976
Séparation avec le père de ses enfants, nous faisons connaissance en avril 1978, nous nous installons dans notre maison à Dietwiller en septembre 1979
Interrompt son métier d’infirmière scolaire pour entreprendre une formation CIF (congé individuel de formation) de 2 ans pour passer le DEUG en art plastique qu’elle obtient en 1984
Licence en 1986 – Maitrise en 1988 – CAPES en art plastique en 1990 à la faculté de Strasbourg
Professeur d’art plastique au collège de Hirsingue de 1990 à 2005 – Prend sa retraite en 2005
Enseigne l’histoire de l’art au GRETA pour des élèves en préparation au BTS graphiste en informatique de 2005 à 2007
Entreprend une formation en art thérapie à la faculté de médecine de Tours – Obtient le master d’art thérapeute en 2008
La boucle est bouclée, infirmière, enseignante et art thérapeute, voilà le parcours professionnel de Simone FRANCOIS.
Simone FRANCOIS VOYAGEUSE
Depuis sa tendre enfance, Simone a toujours voyagé avec ses parents, du Maroc, à l’Afrique et toute l’Europe. Elle avait pour se souvenir conservé, tous les tickets d’entrées des lieux visités (parcs, musées, campings) et dessinait déjà sur les nappes en papier des restaurants. Elle collait tous ses trésors dans des cahiers qu’elle gardait précieusement. Déjà commençait chez Simone cette envie de récupérer tout ce qui pouvait lui servir pour créer. Son premier mouvement le récup’art et le collage.
Je veux créer pour tous des petits aux grands disait-elle.
Elle a très bien réussi avec une imagination débordante des différents thèmes de la vie courante pour exemple :
Les fruits, les légumes, leurs emballage de papier de soie, les cageots pour les transporter, le thé, le bol, le citron ; le portrait, la danse, corps nu, les chauves-souris, la nature, la mode et d’autres séries comme le jazz traitées de façon figurative et abstraite.
Simone FRANCOIS L’ARTISTE DES SERIES
Le site internet aborde toutes les séries et les décrits les unes après les autres.
Ce sont essentiellement des séries de 14 tableaux comme le chemin de croix c’est à chaque fois une station et une étape de franchie. Comme tout artiste, elle savait quand il fallait s’arrêter.
Simone FRANCOIS PLASTICIENNE AUX MULTIPLES TECHNIQUES
C’est bien sa formation, son expérience et sa curiosité qui lui donne toute sa légitimité de pratiquer dans ses œuvres de multiples techniques.
L’alchimie des couleurs, des matières et des supports.
Osez c’était pour Simone François un défi à l’art contemporain. Beaucoup de grands peintres se sont pris au jeu des mélanges, des textures, des matières et de la linogravure.
Simone quant à elle colle ses propres radiographies de son cœur sur ses œuvres. C’est pour évoquer et dédramatiser sa santé qui nous oblige tous les jours à nous surveiller, c’est aussi ça la vie.
Elle soigne médicalement, mentalement, psychologiquement, artistiquement pour finir par la thérapie.
Dans ses œuvres on trouve une riche palette de couleurs et de matières : le collage, le marouflage, elle utilise le brou de noix, le pastel, la sanguine, la peinture acrylique, à l’huile, le goudron, l’aquarelle, la craie, la bande plâtrée, le papier de soie, l’encre de chine, le fusain, le jus de thé, le marc de café et la cire.
Donner à l’œuvre toute sa force créatrice la plus contemporaine et personnelle.
Les supports
La toile, le carton, le papier, la résine, les sacs de farine, le bois, la bakélite, les lattes et fonds de cageots, le papier huilé.
Extrait des écrits de S.F.
Je veux que l’on déguste ma peinture, qu’on la lèche des yeux, qu’on la boive jusqu’à plus soif.
Je veux que ma peinture s’exprime et raconte des histoires, des moments de ma vie, des rencontres avec des personnes et des objets, des animaux de la nature. Elle voulait séduire par la création toutes les personnes sensibles à l’art, elle touche à toutes les sensibilités, des mouvements picturaux, du figuratif à l’abstrait, de l’arte povéra au récup’art et au pop art.